抖音凄凉小提琴(抖音悲伤的纯音乐小提琴)
非传统的艺术之路荀博4岁开始在沈阳音乐学院跟老师学习，到2003年的时候，已经获得了一个重量级的小提琴国际比赛的第一名。
他说学习的过程并不痛苦，一开始也不算认真。练习久了，他突然发现自己在这上面的天赋。他的小提琴演奏在全美拿过第一名，几乎被所有的音乐学院录取。之后他在大学修了小提琴和金融的双学位，小提琴老师是全世界顶尖的华裔小提琴演奏家林昭亮。但是两个专业的课业压力太大，他第一次对小提琴感到疲惫。有一回演出，他没记住谱子，整场演奏几乎背对观众拉琴，那次失败之后，他任性地决定不再演奏。
十年后，一个险些埋没的乐手，在抖音上与小提琴再续前缘。在录抖音以前，荀博的演出台下有几百人、几千人。“我曾梦想成为线下的演奏家。”在学音乐的路上，所有老师也都引导他成为独奏演奏家、乐队里的小提琴手或是音乐教师。
“抖音给了我一间演奏厅。” 他的直播，有几十万人观看，他通常演奏三小时，留半个小时与粉丝聊天。这跟一场古典音乐会极其相似：3个小时的演奏，加上半小时演奏家与观众交流的时间。于是，荀博开拓了一个新的艺术身份“抖音小提琴手”。
像制作CD一样制作短视频荀博说粉丝对他的热情是出于神秘。荀博的抖音里很少有花哨的画面，表情严肃认真。最常出现的是他在家里拉琴的半身镜头，没有多余的话。
2020年新春伊始，他制定了新年计划，突遇新冠疫情，最终决定把放下的小提琴再拿起来。琴盒是绿色的，碳纤维材质，他活动手指，试了几下，感觉又回来了。
身在旧金山，与中国时差16个小时。空间有限，音乐却无时差。荀博希望通过抖音，给更多的人带去音乐的享受。荀博是那种做什么事都要有结果的人。录抖音之前，他专门去查什么设备适合录乐器，然后用几乎一整天的时间沉浸在抖音里，找曲子，看热门的题材，想着拉什么合适。
他学古典音乐出身，基础好，如果有谱，几乎不用练习，上手就能拉新曲子。因此录制时间不会超过一个小时，但编曲要很久。他要找出适合曲子的伴奏，甚至会进行AB测试，看哪一种制作方式更受欢迎。“就像在制作一张精良的CD，每一步都需要准确、细致地考量与打磨。”凭着这股子钻研的劲儿，他靠自己一人的摸索，把粉丝从0涨到377万。
用音乐对话前几天，他为了直播练习一首曲子《九儿》，拉着拉着，抵达激情之处，荀博有了流泪的冲动。
每次拉琴，一闭上眼，他就知道自己要通过音乐表达何种情感，这可能出自一种音乐天赋。他说演奏家像演员一样表达作品，当他演奏古典时期、浪漫时期的作品时。就去研究那段历史，添加自己的理解，体会其中的感情，再去演绎。“味道就会不一样”。
音乐的动人之处在于，演奏者传递的情感能被观赏者准确地接收。粉丝们的留言互动，常常是荀博音乐最好的注脚。 “不知道为什么拉小提琴的话，悲伤的感觉会翻两倍”；“有人在等伞，有人在等雨停”；“来人间一趟，不过大梦一场”；“大雾四起，我在无人处等你”；“人都是三分钟热度，但你是我的第181秒”……在荀博的音乐里。不同的人都在与这段旋律进行对话，悲伤的、忧愁的、以及不可言说的。尽管隔着屏幕，小提琴里跑出的每一个音符都飞到了粉丝的心里，化成了自己的故事。
有一位粉丝对荀博说，她夜里睡不着觉，就循环播放他的音乐。还有人患有抑郁症，试图通过他的琴声治愈。荀博在抖音上也遇到过知音，他曾收到一个专业乐团的知名小提琴手的评论：“这是我听过的最好的版本。”
虽然抖音里的荀博显得高冷，但现实中他“憨憨的”“贼爱说话”“贼爱搞笑”。但有时语言也有到不了的地方，也有表达不出的情绪。这一部分，荀博想用音乐讲给人们听。
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